‘Stick’ Episode 7 Resumé: En smuk undersøgelse af smerte og ærlighed (med nogle problemer med tempoet)

Smerte er ikke en følelse, man føler; det er et fængsel, man lever i. Nogle gange føles det som hjemme. Det er møbleret og komfortabelt, og gennem vinduerne kan man se en vis antydning af normalitet. Men nogle gange lukker væggene sig, og vinduerne mørkner, og det er svært at se en vej ud af den knusende celle. Man kan blive fanget der. I Stickhar Pryce boet i den fangekælder i årevis og revet et liv fra et liv, han kunne have levet gennem de lejlighedsvise revner i dens fundament. Derfor begynder Episode 7, “Dreams Never Remembered”, med en ti minutters drømmesekvens. Uvirkelighed er der, hvor Pryce bor, hvad nu hvis, og hvad de har gjort mod dem, der har gjort deres eneste selskab.

Al denne kolde åbenhed er afgørende og trist. Det begynder som et typisk, melankolsk flashback af Pryce, der leger med sin unge søn, Jett. Men efterhånden som hvert minde forsvinder over i et andet, og Jett fortsætter med at ældes, indser vi, at det er en fantasi. I den forrige episode beklagede Pryce tabet af faderskabets hverdagsagtige karakter: de fjollede, meningsløse skænderier, toiletterne blokeret med plastikdinosaurer, pladserne ved ringkanten til første dates. Det er det, han forestiller sig, når han er på sit laveste: usminket normalitet. Det liv, han tog fra ham. Jett, der tager på universitetet, og Pryce, der trygler ham om ikke at være bange for, hvad der vil blive af ham i hans søns fravær, er fuldstændig brutalt, og Owen Wilson sælger det med den dirrende kæbe og vandige øjne fra den store skuespiller, som ingen vidste, han var. Vi ved selvfølgelig, hvorfor Pryce er i dårligt humør. Santi fandt ud af hans aftale med Zero og trak sig fra de amerikanske amatørmesterskaber, hvilket torpederede Pryces sportslige forløsningsbue og fratog ham den surrogatsøn, han var begyndt at knytte bånd til på et langt mere personligt plan end golffærdigheder. Nu er han tilbage til udgangspunktet, både professionelt og følelsesmæssigt. Det er derfor, han sygner hen i sin fantasi.

“Dreams Never Remembered” er i bund og grund den del af et romantisk drama, hvor hovedparret går fra hinanden, normalt af kunstige årsager, og vender tilbage lige i tide til finalen. I den forbindelse handler det om hovedrollerne, der når deres laveste punkt, deler hårde sandheder med hinanden og derefter beslutter, hvor de virkelig vil være. På det niveau er det effektivt, nogle gange ekstremt. Men hvor kilometerstanden kan variere, er i tempoet. Fordi en hel tredjedel af den 30 minutter lange episode er dedikeret til et koldblodigt set udelukkende i Pryces hoved, kan den sidste halvdel ikke lade være med at føles en smule forhastet. I betragtning af hvor smertefulde de seneste begivenheder må have været for at retfærdiggøre, hvor dybt alle synes at være påvirket af dem, er det lidt svært at acceptere, at det hele skulle blive løst så hurtigt.

Men på den positive side indeholder Episode 7 af Stick

Marc Maron på Stick | Billede via Apple TV+

Begge afsnit er meget gode. Mariana Treviños følelsesladede vending, Wilsons, og hendes insisteren på, at Santis far elskede ham på trods af hans fejl og hans endelige svigt af dem, antyder, at der måske er mere i denne historie, der endnu ikke er afsløret. Peter Dager er også meget god her, og for første gang bringer han reel dybde til det, der ellers kunne forveksles med teenage-raserianfald. Men jeg tror, ​​jeg bedst kunne lide de handsker, som Zero bar. I den forstand, med titlen Gen Z Way, undlader Zero fuldstændig at anerkende nogen større kontekst og insisterer på, at Zeros ord, især dem om hans identitet, var uforglemmeligt sårende. Det kræver, at Mitts fortæller ham, at han skal falde til ro og lytte, og giver ham nogle alvorlige sandheder om livets realiteter for at få ham til at genoverveje sin holdning. Og jeg kan lide dette, fordi det med tilbagevirkende kraft gør Zeros karakterisering meget bedre. Al den tilsyneladende performative aktivistiske udsættelse var virkelig performativ. Det var en forsvarsmekanisme, som en ensom person ville bruge mod enhver, de opfattede som en trussel. Hvis hun kunne gøre krav på en eller anden form for offerrolle, ville hun ikke behøve at forholde sig til sine egne følelser og livets rodede realiteter. Hun er nødt til at erkende sin egen ubetydelighed for at finde sit sande værd.

Hen mod slutningen af Palo

Episode 7 indhenter Pryce endelig Santi og Elena, da de går ombord på et fly tilbage til Indianapolis – igen, som en romantisk komedie! – og fortæller Santi sandheden. Det bedste ved hele denne oplevelse var ikke golfen. Det var pickleball, og Santi, der (dårligt) kørte autocamperen, og alle, der sad og spillede spil og havde det sjovt. Det var de forbindelser, alle dannede. Det var den ene ting, hun længes mest efter: normalitet.