Storbudgetfilmserier kan tyckas vara ett alltför lätt mål för satir, men FranchisenPremiären bevisar sitt värde med onödigt dynamiska formella uppblomstringar och genuint roliga skämt.
Det finns ett skämt i slutet av FranchisenPremiären som sammanfattar det hela. I den berättar Himesh Patels Daniel, den första publicitetsregissören för en superhjältefilm i produktion, för Lolly Adefopes nyskapade tredje regissör, Dag, om en man som heter Curly som jobbar på cirkusen. Han följde efter elefanterna, samlade deras spillning och i slutet av natten var han tvungen att bränna dem. Varje kväll kom jag hem och luktade som bränd avföring. Men när hans bror erbjöd honom ett mysigt kontorsjobb med vanliga öppettider och en anständig lön och inga elefanter i sikte, svarade han med ett skratt: ”Vad, och lämna showbusiness?”
Det är allt. Det är målet med HBO:s åttadelade satir över superhjältefilmer, producerad av Armando Iannucci (mest känd för veepmen sent 5th Avenuesom också kort presenterade Patel), skriven av Följd och peep show skriva Jon Brown, och regisserad, något osannolikt, av Sam Mendes. Det handlar om cirkusen. Alla är glada över att vara clowner.
Avsnitt 1 av Franchisen”Scen 31A: Tecto Meets the Eye”, en titelpraxis som antyder att varje utflykt kommer att kretsa kring en enda scen från den oundvikligen dödsdömda serieseriefilmen. Tecto: Stormens öga – kommer sent och precis i tid. Tidsandan för Comic Book Movie™ är på sätt och vis över. Superhjältetrötthet, som vid ett tillfälle beskrivs här som ”inte en riktig sjukdom”, har börjat. Formel har aldrig varit ett lättare mål för satir.
Du måste då undra varför detta all-star team av kreativa talanger skulle bry sig om att göra narr av det. Det verkar vara under dem och under en oroande komprometterad uppsättning. Och ändå finns det inget halvhjärtat i denna premiär; Det är roligt, frenetiskt, dynamiskt och rymmer åtminstone en handfull legitima skratt på bara 30 minuter. Jag kanske inte riktigt förstår poängen, men jag är alltid här för förstklassigt hantverk.
Till exempel börjar ”Scene 31A: Tecto Meets the Eye” med ett onödigt bra tracking-skott i ett slag, som om Mendes fortfarande regisserade. 1917följer Daniel när han snurrar på tallrikarna för flera kriser på uppsättningen, inklusive men inte begränsat till en högboommikrofonoperatör och en statist som får en panikattack i en latexfiskarkostym, utan att missa ett slag. Det är en underbar sekvens, full av skämt och ett hundratal underförstådda subplotter och excentriska karaktärer. Det verkar nästan för bra för vad den här showen än försöker handla om.
Franchisen | Bild via HBO
Och vad är det? Vem skickar du egentligen? tecto Det låter som en av dessa (i stort sett fruktansvärda) kvasi-Shakespeare DC-filmer, men dialogen antyder att studion dominerar branschen som Marvel. Warner Bros. Discovery: var försiktig med logotypen! – äger HBO, så man får föreställa sig att kritik åt det hållet inte blir alltför svidande. Han skämtar med europeiska auteurregissörer med Eric (Daniel Brühl), en excentrisk tysk som hämtats från festivalkretsen för att låna ut tecto lite uppståndelse och säger vid ett tillfälle till filmens huvudperson, Adam (Billy Magnussen), att gå som en panter på väg till en anställningsintervju. Han förlöjligar till och med de arroganta skådespelarna som ibland dras till den här typen av projekt, med Richard E. Grants scen-stjuver Peter som huvudrollen. FranchisenDet är tydligt i avsnitt 1.
Men showens verkliga ilska är reserverad för figurer som Pat Shannon (Darren Goldstein), en Kevin Feige-liknande superproducent som är ansvarig för Tecto-serien och anländer till inspelningen för att ytterligare desorganisera produktionen, och glatt informerar Eric om att The Extras of the fishermen han gillar så mycket kommer att massakreras in 2:a århundradenaen opublicerad film i samma universum som dock kommer att föregå tecto kronologiskt. Så Eric måste på något sätt lösa konsekvenserna av folkmordet i vatten.
Om dessa är de onda, vilka är de goda? Daniels skämt om Curly i slutet av avsnittet antyder att han bara är glad över att vara där, men folk som han och Dag och de latexklädda statisterna och killarna som driver hantverkstjänsterna är de obesjungna hjältarna inom biofilmen. som inte går obemärkt förbi. Om det finns en poäng med att engångsöppningen förutom att fungera som Mendes visitkort, är det för att markera att Daniel bär hela produktionens tyngd på sina axlar.
Med detta i åtanke kan du se poängen. Mot slutet av Franchisen I avsnitt 1 förblindas Adam och Peter tillfälligt av en enorm strålkastare som introduceras för att tillfredsställa det kulturella kravet på en mättad estetik, och det sammanfattar det ungefär. Uppoffringar som görs vid mainstreamunderhållningens altare kommer ner från ovan, och i slutändan, även om ”stjärnorna” kan bära bördan till viss del, så är det hundarna som måste följa dem och fånga den röra de lämnar efter sig. .
