Twisted Metal Säsong 2 är större, bättre och ännu konstigare, och lutar sig mot franchisens galna värld samtidigt som den levererar förvånansvärt engagerande karaktärsdrama.
Två år efter Säsong 1 visade sig vara förvånansvärt braoch 30 år efter debuten av den övergivna PlayStation-serien som den är baserad på, återvänder Twisted Metal för en större, bättre och mer bisarr säsong 2 som äntligen levererar på The Games kärnkoncept om en galen fordonsstridsturnering. Men anarkin åsido är Peacock-originalet fullt av förvånansvärt sympatiska karaktärer och skicklig utveckling, med showrunner Michael Jonathan Smith som använder Nuttys miljö som en ursäkt för att leverera inte bara superoktan våld, utan förvånansvärt engagerande drama.
Efter att den första säsongen kändes som en prolog som slutade precis när den kom till huvudevenemanget, är det uppfriskande att säsong 2 verkar göra allt för att inte slösa tid. John Doe (Anthony Mackie, nyligen sedd i The Studio) börjar säsongen där han slutade, som ”gäst” i det nya San Francisco för Ravens (numera Patty Guggenheim från She-Hulk känd, med en förklaring från universum till vart Neve Campbell tog vägen), som försöker tvinga honom att köra för henne i den kommande skruvade metal-turneringen som arrangeras av den gåtfulla showmannen Calypso (Anthony Carrigan, Barry). Inom ett avsnitt är han dock fri igen, men efter att ha återförenats med Quiet (Stephanie Beatriz, Creature Commandos) och träffat hennes syster, Dollface (Tiana Okoye), hamnar de snabbt i turneringen trots allt, den här gången av sina egna skäl.
Till dem hör en handfull karaktärer från den första säsongen, inklusive Sweet Tooth (spelad av Joe Seanoa, även känd som Pro-Wrestlings Samoa Joe, och rösten av Will Arnett) och Stu (Mike Mitchell), men också en värd för New Weirdos, vilket är där den här säsongens centrala koncept verkligen bär frukt. Några nykomlingar, som Mr. Grimm (Richard de Klerk), en potentiellt övernaturlig själsdrivande, lie-svingande, galen sexpotatis (The Studio), som aldrig tvättar sig, är mest närvarande för att lägga till färg, hylla spelen och fylla specifika handlingsfunktioner, men vissa, som Mayhem (Saylor Bell Curda), förändrar fundamentalt hela seriens struktur. Jag älskar kaoset. Hon är en enormt sympatisk men ändå förvånansvärt tredimensionell karaktär, och Curda gör ett anmärkningsvärt jobb med att porträttera henne så att hon aldrig är irriterande. Hon är ett exempel på hur mycket bättre
Twisted Metal är än den någonsin kommer att få beröm för; Den andra är Axel (Michael James Shaw, The Walking Dead ), en hybrid mellan människa och bil som misstar bensin för näring. Det senare är ett så fundamentalt löjligt koncept att dess blotta närvaro borde väcka fler obekväma frågor än den besvarar, men det här är en serie som får mycket ut av den excentriska energin i sin miljö.Det faktum att
Twisted Metal Som spelserie lämpar den sig inte för en filmatisering – ironiskt nog seriens största styrka. Ikonografin, fordonen, karaktärerna och en del av historien finns där, men den har extrapolerats på ett sätt som överensstämmer med dess grundläggande anda men också fungerar som en tolv avsnitt lång TV-säsong. Mycket av det roliga ligger i utrymmet mellan fåniga videospelsgrejer och vad som kan hända om det tas på allvar. Balansen hanteras ganska skickligt; den övergår aldrig i PO-ansikte-allvar, men den lever också upp till spelens fåniga energi. Ibland önskar jag att den hade engagerat sig mer öppet i några av sina idéer – huruvida Mr. Grimm faktiskt är övernaturlig är till exempel medvetet tvetydigt, men Calypso verkar vara ganska entydigt övernaturlig, så den motverkar syftet med provokationen, men den förbinder sig till så många saker så sanningsenligt att jag inte riktigt kan klaga. Den gör också några legitimt djärva berättande val, inklusive att döda nyckelkaraktärer när man minst anar det och låta överraskande dynamik uppstå inom gruppen, av vilka några bär på genuin patos. Det är svårt att föreställa sig, med tanke på hur löjliga så många av dessa karaktärer är, att man verkligen kommer att bry sig om flera av dem, inklusive många av de mindre uppenbara. John och Quiet förblir det centrala ankarparet, men birollerna känns inte försummade, och många av avsnitten ägnar stora delar av sin speltid – vanligtvis runt 30 minuter – åt att utveckla dem. Den enda nackdelen med att introducera så många nya karaktärer men basera säsongen kring ett oundvikligen dödligt centralt koncept är att flera av dem blir kanonmat innan de kan utforskas ordentligt. De korta avsnitten hjälper inte heller med detta, särskilt när de ibland retar upp bakgrundshistorier och relationer som kunde ha dragit nytta av mer fokus, och det verkar som att seriens lösning på detta ofta vägrar att verkligen binda sig till något särskilt narrativt beslut. Ganska ofta finns det en påhittad anordning som hindrar vissa saker från att fastna, nästan som om serien hoppas att publikens feedback ska avgöra om den förfinar vissa karaktärer i en potentiell uppföljningssäsong, vilket vid det här laget känns oundvikligt.
Men i slutändan är Twisted Metal säsong 2 jättekul, och det bör inte underskattas hur värdefull den är i ett dödligt seriöst prestigefyllt TV-landskap. Det faktum att den är baserad på en tv-spelserie är bara grädden på moset, ytterligare ett exempel i en växande lista av lekfulla adaptioner som fångar andan i en franchise utan att fläcka ner dess arv. Det är en djupt fånig show på många sätt, men frågan jag är tvungen att ställa är helt enkelt, vad är det som är grejen med det?
