第4話では、 「アマンダ・ノックスの歪んだ歴史」は、法廷においてさえ、優れた物語が真実よりも強力であることを効果的に浮き彫りにしています。 真実は流動的で、歪んでいて、不確実なものです。時間的な制約があり、解釈の余地があり、それが絡み合う物語にとって重要です。このことを理解すれば、人が犯していない罪で有罪判決を受ける可能性があることは明らかです。
「アマンダ・ノックスの歪んだ歴史」は、最終的に第4話でアマンダを裁判にかけるという静かな天才的な作品で、このすべてを理解し、犯罪映画の罠を巧みに利用して、それを際立たせています。たとえ物語が事実に基づいていなくても、DNA鑑定によって文字通り現場にいたと特定される容疑者がいたとしても、結末は明白です。事実は関係ありません。すべては芝居なのです。 「愛こそすべて」は、麻薬詐欺のナイフを製造し、メレディス・カーチャーを殺害したとされる強盗事件を仕組んだ放浪者、通称「バロン」ことルディ・ゲーデの登場を描いた作品だ。実生活同様、彼はアマンダの物語の脚注的な存在に過ぎない。彼の明白な有罪はアマンダの関与とは全く関係がないが、ある場面で彼は検察側に「自分は無関係だ」とささやく。イタリア当局はアマンダの有罪に自らの評判を賭けており、だからこそアマンダの有罪は証明されなければならない。唯一の障害は彼女の無実だ。 そして、ここでストーリーテリングの力が発揮される。この事件における番組のストーリーテリングそのものを指しているのではない（もちろん、それも素晴らしいのだが）。エピソード4では、ルディの登場からメレディスの殺害まで、時系列がピンボールのように入れ替わり、どれもセンス良く描かれている。その間、アマンダとラファエレは法廷で裁判を受ける。私が言っているのは、事件全体を通してのストーリーテリング、つまり猥褻なゴシップと意図的に歪曲された証言の渦巻のことだ。ルディはこの物語にはあまり馴染まないため、彼の登場シーンのほとんどは回想シーンに押し込められ、それ以外は別の裁判で、世間の目に触れずに独立して判決が下される。その代わりに、マスコミが裁判に招待されたため、世間の注目はアマンダに直接向けられる。弁護団は、アマンダが世界にありのままの自分をさらけ出し、自分の言い分を語る初めての機会だから、これは良いことかもしれないと考えている。しかし、後から考えれば、それは甘い考えだった。なぜなら、世界はすでに彼女のイメージを刷り込まれており、それを現実に合わせて歪曲しているからだ。アマンダは負け戦を戦っている。一言一句が詮索される。軽率な服装はイタリア、そしてカトリック教全体への攻撃として嘲笑される。彼女の小さなバイブレーターは堕落した性欲の証拠であり、トイレの衛生状態の悪さは西洋の異教的な習慣の証拠だ。たとえ説得力のある主張を展開できたとしても、彼女は勝てないだろう。しかし、彼女は国際的ではないし、弁護団も口を挟むことができない。こうした状況の一部は、イタリアの殺人裁判の性質に関係している。民事訴訟が刑事訴訟に織り込まれているため、弁護士全員がリアルタイムで衝突する。アマンダの有罪をめぐり、無罪をめぐり、パトリック・ルムンバの名誉毀損を求める弁護士もいる。しかし、殺人事件では証拠として認められないような証拠が名誉毀損罪では有効であり、陪審員は隔離されていないため、報道によって物語が形作られる。アマンダを個人的に知っていた人々でさえ、メディアを通して伝えられた物語が記憶に焼き付いてしまう。彼女の友人たちは、かつて彼女を好きだったことを思い出そうともがき、些細な癖はすべて、彼女が殺人者だったという証拠として捉えられてしまう。
グレース・ヴァン・パッテンは、これまでずっとそうであったように、ここでも非常に優れた演技を見せている。彼女は、尋問時の完全な錯乱状態とは少し異なる様相を呈している。
彼女は依然として混乱しているものの、自分の言動が全て不利に働くだろうという諦めの気持ちが芽生えている。しかし、シャロン・ホーガンが演じる母親エッダの演技もまた、静かに素晴らしい。法廷での恐怖に満ちた反応は、告発内容の矛盾と、アマンダがいかにそれらと戦うのに不向きであるかを際立たせている。彼女は、証拠によって犯していない犯罪の容疑で外国で違法に拘束され、尋問を受けたという、不利な状況に置かれた若い女性だ。私なら、少し動揺するだろう。
アマンダ・ノックスの歪んだ過去
エピソード4では、アマンダの置かれた状況の苛立たしい絶望感を観客に感じさせることで、この物語は効果的に機能している。そして、ここから状況はさらに悪化していく。
