Twisted Metal La seconda stagione è più grande, migliore e persino più strana, addentrandosi nel folle mondo del franchise e offrendo al contempo un dramma dei personaggi sorprendentemente coinvolgente.
Due anni dopo che la prima stagione si è rivelata sorprendentemente buonae 30 anni dopo il debutto della serie PlayStation abbandonata su cui è basata, Twisted Metal torna per una seconda stagione più grande, migliore e più stravagante, che finalmente realizza il concetto centrale dei Giochi: un folle torneo di combattimento tra veicoli. Ma a parte l’anarchia, l’originale di Peacock è pieno di personaggi sorprendentemente simpatici e di uno sviluppo abile, con lo showrunner Michael Jonathan Smith che usa l’ambientazione di Nutty come scusa per offrire non solo violenza a 360 gradi, ma anche un dramma sorprendentemente coinvolgente.
Dopo che la prima stagione sembrava un prologo che si concludeva proprio mentre si arrivava all’evento principale, è confortante che la seconda stagione sembri fare di tutto per non perdere tempo. John Doe (Anthony Mackie, visto di recente su The Studio) inizia la stagione da dove l’aveva lasciata, come “ospite” nella nuova San Francisco per il piacere di Raven (ora Patty Guggenheim di She-Hulk famosa, con una spiegazione interna all’universo su dove sia finita Neve Campbell), che sta cercando di costringerlo a guidare per lei nell’imminente torneo di twisted metal organizzato dall’enigmatico showman Calypso (Anthony Carrigan, Barry). Nel giro di un episodio, tuttavia, è di nuovo libero, ma dopo essersi riunito con Quiet (Stephanie Beatriz, Creature Commandos) e aver incontrato sua sorella, Dollface (Tiana Okoye), finiscono rapidamente nel torneo, questa volta per motivi personali.
A loro si uniscono alcuni personaggi della prima stagione, tra cui Sweet Tooth (interpretato da Joe Seanoa, alias Samoa Joe del Pro-Wrestling, e doppiato da Will Arnett) e Stu (Mike Mitchell), ma anche un gruppo di New Weirdos, dove il concetto centrale di questa stagione dà davvero i suoi frutti. Alcuni nuovi arrivati, come Mr. Grimm (Richard de Klerk), un sex-potenziario demente, potenzialmente soprannaturale, armato di falce (The Studio), che non si lava mai, sono presenti principalmente per aggiungere colore, rendere omaggio ai giochi e svolgere funzioni specifiche nella trama, ma alcuni, come Mayhem (Saylor Bell Curda), alterano radicalmente la trama dell’intera serie. Adoro il caos. È un personaggio estremamente simpatico ma sorprendentemente tridimensionale, e Curda fa un lavoro straordinario nel ritrarla in modo che non risulti mai fastidiosa. Lei è un esempio di quantoTwisted Metal
sia migliore di quanto non gli verrà mai riconosciuto; l’altro è Axel (Michael James Shaw, The Walking Dead ), un ibrido uomo-automobile che scambia la benzina per sostentamento. Quest’ultimo è un concetto così fondamentalmente ridicolo che la sua stessa presenza dovrebbe sollevare più domande scomode di quante risposte fornisca, ma questa è una serie che trae grande vantaggio dall’eccentrica energia della sua ambientazione. Il fatto cheTwisted Metal
Come serie di videogiochi, non si presta a un adattamento cinematografico – ironia della sorte, è il suo punto di forza. L’iconografia, i veicoli, i personaggi e parte della tradizione sono tutti presenti, ma sono stati estrapolati in un modo che è coerente con il suo spirito essenziale ma anche funzionale come una stagione televisiva di dodici episodi. Gran parte del divertimento risiede nello spazio tra le stupidaggini dei videogiochi e ciò che potrebbe accadere se prese sul serio. L’equilibrio è gestito con grande abilità; non vira mai verso una serietà sfacciata, ma è anche all’altezza dell’energia spensierata dei Giochi. A volte avrei preferito che si impegnasse più apertamente su alcune delle sue idee: se il signor Grimm sia effettivamente soprannaturale, ad esempio, è volutamente ambiguo, ma Calypso sembra essere piuttosto inequivocabilmente soprannaturale, quindi vanifica lo scopo della provocazione, ma si impegna su così tante cose in modo così veritiero che non posso davvero lamentarmi. Fa anche alcune scelte narrative legittimamente audaci, tra cui uccidere personaggi chiave quando meno te lo aspetti e lasciare emergere dinamiche sorprendenti all’interno del gruppo, alcune delle quali sono piene di pathos autentico. È difficile immaginare, data la ridicolaggine di molti di questi personaggi, che ci si possa davvero interessare a molti di loro, compresi molti di quelli meno ovvi. John e Quiet rimangono la coppia centrale, ma il cast di supporto non sembra trascurato e molti episodi dedicano buona parte della loro durata – di solito circa 30 minuti – a svilupparli. L’unico svantaggio dell’introdurre così tanti nuovi personaggi basando la stagione su un concetto centrale inevitabilmente letale è che molti di loro finiscono per diventare carne da macello prima di poter essere esplorati a fondo. Anche gli episodi brevi non aiutano in questo, soprattutto quando a volte accennano a retroscena e relazioni che avrebbero potuto beneficiare di maggiore attenzione, e sembra che la soluzione della serie a questo problema spesso si rifiuti di impegnarsi veramente in una particolare decisione narrativa. Molto spesso, c’è un espediente che impedisce a certi elementi di rimanere impressi, quasi come se la serie sperasse che il feedback del pubblico determini se perfezionare determinati personaggi in una potenziale stagione sequel, il che a questo punto sembra inevitabile. Ma in definitiva, la seconda stagione di Twisted Metal è molto divertente, e non bisogna sottovalutare il suo valore in un panorama televisivo di prestigio estremamente serio. Il fatto che sia basata su una serie di videogiochi è solo la ciliegina sulla torta, un altro esempio in una crescente lista di adattamenti giocosi che catturano lo spirito di un franchise senza offuscarne l’eredità. È uno spettacolo profondamente sciocco sotto molti aspetti, ma la domanda che mi sento in dovere di porre è semplicemente: cosa succede?
