Analizziamo ogni episodio della stagione 4 di “Love, Death + Robots”.

La serie fantascientifica/fantasy di Netflix spesso interpretata da attori famosi Amore, Morte + Robot Ritorna per la quarta stagione con un’altra serie di episodi, ognuno dei quali mette in risalto uno stile diverso di animazione e narrazione. Come sempre, è un insieme misto, con alcuni dei pantaloncini decisamente migliori di altri, ma ancora una volta è un collezione unica che presenta tutti i tipi di idee diverse.

Tenendo presente ciò, riassumiamo brevemente tutti gli episodi per farci un’idea di come si sviluppa la stagione nel complesso.

Episodio 1, “Non riesco a fermarmi”

Il discorso di marketing per questa puntata lo descrive come un concerto dei Red Chili Peppers “con qualche impegno”, e non mi aspettavo che fosse così letterale. Ma è proprio questo il vero punto di forza di questo apripista. Non c’è trama, né personaggi (a parte i membri della band, ritratti in modo sorprendente), né alcun messaggio di fondo, a meno che non si tratti del nebuloso incrocio tra arte e promozione sfacciata.

“Can’t Stop” è una ricreazione di sei minuti dell’esibizione dei Red Hot Chili Peppers al Castle Slane Castle, eseguita da marionette e diretta, non credo, da David Fincher, la cui carriera iniziale come regista di video musicali si sovrappone più metalmente al suo status di produttore esecutivo di questa antologia.

Se sei un fan della band, ti aspetta una vera sorpresa. È visivamente sontuoso e ricco di dettagli, ma per i non appassionati sarà del tutto insignificante. Il chilometraggio può variare.

Episodio 2, “Incontri ravvicinati di tipo mini”

Gli alieni arrivano sulla Terra e la polizia viene prevedibilmente uccisa a colpi d’arma da fuoco, guarda caso subito dopo aver rivelato che la specie spaziale è dotata di una buona dose di extraterrestre (è come cattivi pensieri Ancora.

Un sequel stilistico dell’episodio della terza stagione “La notte dei mini morti”Si tratta di un altro episodio di breve e sciocca abilità tecnica, più che di idee o significati più profondi. Non vi cambierà la vita, ma è estremamente divertente e visivamente sbalorditivo, per non parlare di come solleva alcune interessanti questioni su come il concetto di continuità possa funzionare in una serie antologica come questa.

Episodio 3, “Spider Rose”

Dopo un paio di episodi divertenti ma frivoli, Amore, Morte + Robot La quarta stagione entra nel vivo nell’episodio 3, con un episodio molto più lungo, più ricco e più coinvolgente. Seguendo il racconto di una donna cyborg in lutto che nuota nell’assenza di gravità di una stazione spaziale solitaria in cerca di vendetta contro la razza pirata che ha ucciso suo marito e la sua colonia, si tratta di una sorprendente storia di dolore, trauma e improbabile compagnia che si conclude con un finale sorprendentemente esplosivo.

Contiene anche una simpatica creatura aliena realizzata in CGI, il che è sempre divertente. Ci sono un sacco di idee interessanti qui, compresi i vantaggi della tecnologia che consente di usare una siringa nella tempia per scacciare i ricordi dolorosi, e l’azione, quando arriva, è cinetica e viscerale. Tutto è realizzato in uno stile molto realistico con un doppiaggio impressionante, ma è il finale misterioso che rende il cortometraggio davvero memorabile.

Spider Rose, che ha raggiunto il suo obiettivo offrendosi volontariamente come spuntino al suo nuovo animale domestico, che emerge da un bozzolo che si è evoluto per assomigliare al suo pasto da mammifero, è esattamente il tipo di climax impegnativo in cui questa serie è brava.

Episodio 4, “400 ragazzi”

Colpito dal tema della graphic novel, “400 Boys” descrive una città in rovina con un miscuglio di influenze culturali (tutti parlano con accento inglese, ci sono cabine telefoniche rosse schiacciate in primo piano, ma tutti i nomi delle strade hanno un suono americano e vulcani punteggiano la costa) e solleva più domande di quante risposte fornisca. Il controllo della città, rovinato da quella che sembra una sorta di disastro nucleare, è stato diviso tra una serie di bande stilizzate, tra cui una truppa composta esclusivamente da donne e neri che brandiscono mazze da hockey affilate e vanno sui pattini a rotelle.

Le gang si uniscono contro una nuova minaccia per tutti loro: un esercito di bambini giganti che potrebbero essere degli dei o qualcosa di più, ma che nonostante ciò si stanno facendo strada nella città del divertimento distruggendo tutto. L’immagine degli imponenti bambini assassini è potente e l’azione (l’intero episodio è fondamentalmente una lunga battaglia dopo lo scontro iniziale) ha una qualità tattile sgradevole.

Questo è il tipo di racconto breve che richiede una storia più lunga ambientata nello stesso universo stranamente idiosincratico. Da parte mia, mi piacerebbe vedere di più le varie bande, che sembrano tutte accomunate da un’inspiegabile telecinesi, mentre combattono per il territorio.

Episodio 5, “L’altra grande cosa”

Come proprietario di un gatto, non sarei minimamente sorpreso se tutti i Mici si alleassero con dei robot senzienti per conquistare il mondo, che è esattamente la premessa di “The Other Big Thing”. Raccontato dal punto di vista di “Sanchez”, un temibile Red Tom con proprietari indifferenti e una lobby che considera i suoi schiavi, è come un incrocio tra quello Diario di un gatto triste Video di YouTube E Il terminatore.

Sanchez è stato scritto per parlare in termini esclusivamente altisonanti, come Stewie Griffin, il che è molto divertente, così come il suo soprannome per il robot domestico: Thumb Pull, perché può aprire le scatolette di tonno. Ciò che sembra un racconto ammonitore sulla tecnologia si trasforma rapidamente in un racconto più ottimistico sui trascurati e sugli abusi a cui saranno sottoposti i loro oppressori carnali.

La ciliegina sulla torta è la rivelazione finale del vero nome di Sanchez, che risulta essere Dingleberry Jones. Semplicemente perfetto.

Episodio 6, “Golgota”

Dovremmo preoccuparci di più del modo in cui trattiamo le creature marine? “Golgotha” lo suggerisce. Questo cortometraggio live-action immagina uno scenario in cui una razza aliena acquatica chiamata Lupo si è fatta conoscere sulla Terra per scopi misteriosi e invia un rappresentante a supplicare un prete di nome Padre Maguire.

Maguire assiste a un presunto miracolo: la resurrezione del Pinna Nera, che si rivela essere un delfino. Ciò ha un certo significato per i Lupo, che considerano il delfino un Messia. Nonostante una piacevole discussione sulla fede, l’inviato di Lupo non ha altra scelta che scatenare un’invasione terrestre per dimostrare come coloro che camminano hanno trattato coloro che nuotano, e l’episodio si conclude con le navi tentacolari che oscurano il cielo mentre Lupo scatena una raffica di raggi laser sull’umanità.

“Abbiamo commesso un errore”, afferma Maguire. Hai ragione.

Episodio 7, “Il grido del tirannosauro”

Il signor Bestia, evidentemente non contento di essere il più grande YouTuber del mondo e di condurre quiz televisivi nel video principale, è guest star nel settimo episodio di Amore, Morte + Robot La quarta stagione, che è anche una delle migliori.

Fortunatamente, al signor Bestia tutto questo non interessa. Interpreta il conduttore di un gioco mortale che si svolge nello spazio per il piacere dell’aristocrazia, in cui gladiatori e dinosauri si sfidano in una gara. È Gladiatore incontro Parco Giurassico incontro Il digiuno e il furoreun’esperienza divertente come sembra, resa ancora più vivida da immagini ancora più sorprendenti.

C’è un’atmosfera epica nell’ultima apparizione di un T-Rex che porta a una conclusione brillante seppur cupa, ed è sorprendente quanta profondità dei personaggi sia concentrata in questi dieci minuti senza un singolo momento pieno d’azione. Sicuramente una delle puntate migliori della stagione, nonostante il coinvolgimento di Mr. Beast.

Un’immagine dalla quarta stagione di Love, Death + Robots | Immagine tramite Netflix

Episodio 8, “Come Zeke ha ottenuto la religione”

La religione torna al centro della scena in un’opera disegnata a mano su una squadra di bombardieri della Seconda Guerra Mondiale la cui missione di bombardare una chiesa tedesca viene interrotta quando dei rituali satanici nazisti evocano un’orda di demoni.

Paragonare il nazismo all’orrore soprannaturale non è esattamente una novità, ma l’innovativa svolta dal dramma d’azione in costume al confuso film sulle creature è molto efficace e si traduce in un sacco di azione sciatta ma molto divertente da guardare.

La moralizzazione religiosa non fa per me, ma di fronte al male si può guardare a Dio, e da nessuna parte è più probabile che ciò si verifichi che nella seconda guerra mondiale.

Episodio 9, “Elettrodomestici intelligenti, proprietari stupidi”

Un’antologia nell’antologia, questo penultimo episodio raccoglie una serie di cortometraggi, ciascuno della durata di pochi secondi, che mostrano vari elettrodomestici (dai termostati agli spazzolini da denti alle piastre per waffle) che si lamentano dei loro stupidi/pigri/sporchi proprietari umani.

Tutti gli elettrodomestici sono riprodotti in stile argilla e sono dotati di voci riconoscibili che li rendono vivi. È un’idea divertente che finisce prima ancora di iniziare a dare i suoi frutti, ma è sorprendentemente frivola quando viene proposta così tardi nella stagione.

Tuttavia, riesco perfettamente a immaginare che i miei elettrodomestici vengano usati in questo modo alle mie spalle.

Episodio 10, “Perché sa strisciare”

Amore, Morte + Robot La quarta stagione si conclude con un altro episodio incentrato sui gatti, anche se questo è un po’ più elaborato, è vero. Londra, 1757, un bravo ragazzo di nome Jeoffry gironzola nei pressi di un’abbazia facendo festa con i folletti di Satana, finché Satana in persona non arriva e fa una proposta al gatto.

Jeofry, nei panni di Sanchez/Dingleberry Jones, ritiene che gli umani siano i suoi animali domestici e che il poeta che risiede nell’abbazia sia il suo preferito in assoluto. Quindi Jeoffry non è particolarmente propenso a consegnare il suo partner a Satana, indipendentemente da quante cose buone gli offra. Satana crede che i versi del poeta possano garantirgli il dominio su tutta la creazione, così quando Jeofry gli morde il dito, minaccia la vita del gatto per costringere il poeta ad andarsene.

Il momento culminante è una divertente scena d’azione in cui gli abitanti dell’Inferno combattono contro una banda di gatti randagi guidata da Jeoffrey e “Nighthunter Moppet”. È sciocco ma comunque divertente, soprattutto per gli amanti dei gatti, e se fossi portato a credere che qualsiasi specie animale possa sconfiggere Lucifero, non mi sorprenderei di scoprire che sono i felini.