Chase Sui Wonders steht im Mittelpunkt in Die Studie Episode 5 beweist, dass sich Comedy auf Apple TV+ ebenso sehr auf die Charaktere konzentrieren kann wie auf clevere Effekthascherei.
Mit jeder Folge von Die StudieFinden Sie eine neue Art zu beeindrucken. Darin zweiteilige Premiere Es war ein sehr unterhaltsames Ensemblestück und dann ein straffes, isoliertes Riff über die mikrokosmische Kunst von Oner; In Episode 3 geht es um die Idee von Studien, die Regisseuren Noten geben in einer zutiefst persönlichen Farce; In Folge 4 ist es brillant emulierte einen klassischen Film Noir In einem Kommentar zum Ego. Hier in Episode 5 tut sie nichts Besonderes, sondern rückt stattdessen Quinns bislang unterbeschäftigten Charakter in den Vordergrund, in einer slapstickartigen Rivalität am Arbeitsplatz mit Sal, der auch etwas Bedeutsames zu sagen hat.
Bedeutsam ist meiner Meinung nach, dass hinter den Filmen echte Menschen stehen. Und wahrscheinlich sollte ich nicht daran erinnert werden müssen, aber Hollywood ist ein derartiger Knotenpunkt aus Persönlichkeiten und gigantischen Privilegien, dass man das leicht vergisst. Das Franchise Er brachte diesen Punkt ebenfalls vor, nur noch lächerlicher. Eine Großproduktion ist ein außergewöhnlicher Akt der Selbstdarstellung, für den normalerweise nur kreative Talente Anerkennung finden. Doch sie beruht auf der harten Arbeit und Hingabe ganz normaler Menschen mit Karriereambitionen, denen Ruhm und Reichtum nicht als Sicherheitsnetz dienen können. Leute wie Sal und Quinn.
Ike Barinholz ist der unbesungene Held von Die Studie. In der zweiten und vierten Folge war er ein großartiger Gegenspieler für Seth Rogen und hier tut er dasselbe für Chase Sui, der sich als eine Art Dinosaurier präsentiert, der das Büro, das Gehalt und den Parkplatz hat, den Quinn so sehr begehrt. Aber weil sie jung, ehrgeizig und kreativ ist, glaubt sie, dass SAL einfach alles in den Schoß gelegt bekommen hat, ohne wirklich darüber nachzudenken, dass er, obwohl er glaubt, A24-Filme seien für „pansexuelle Barkeeper, die in Bed-Stuy leben“, was zutreffend zu sein scheint, seinen Job vielleicht gut macht und ihn aus Gründen schätzt, über die sie nicht nachgedacht hat.
Dies ist der Schlüssel zum „Krieg“. Sie sollten sich in diesem Konflikt nicht blind auf die Seite von Quinn oder Sal stellen, sondern beide als Individuen mit eigenen Ansichten betrachten, die unterschiedliche, aber gleichermaßen gültige Positionen vertreten. So oder so, ZwinkernEs wird ein neuer Horrorfilm gedreht. Aber ob es sich dabei um eine Ergänzung zur Masse oder um ein experimentelles Kunstwerk handelt, ist grundsätzlich eine Streitfrage.
Sals Position ist, dass seit Zwinkern Es ist eine Nachahmung von LächelnDie Regie soll der Regisseur dieses Films, Parker Finn, übernehmen. Es ist zynische Hollywood-Arithmetik, aber sie kommt von jemandem, der lange genug im Geschäft ist, um die Erosion der Originalität zu verstehen, und der die Idee angenommen hat, Filme zu machen, anstatt Filme zu machen. Quinn glaubt das nicht. Und weil es scheinbar alle um sie herum tun, beginnen die vielen Demütigungen, die sie im Studio und in der Umgebung erfährt, sie persönlich zu belasten, als ob das Filmuniversum absichtlich gegen sie konspirieren würde. Und Sal wird zum Avatar seines Unglücks, weil er das nächstgelegene Ziel ist.
Seth Rogen und Chase Sui staunen im Studio | Bild über Apple TV+
Es ist wahrscheinlich eine traurige Wahrheit, dass Drehbücher oft verschiedenen Regisseuren und dann verschiedenen Führungskräften als Vorkämpfer aufgebürdet werden und dass durch eine Vielzahl oft komplizierter Umstände – wenn auch wahrscheinlich nicht solche, bei denen es um geworfene Burritos geht – Dinge auf eine Art und Weise gemacht werden, die nie beabsichtigt war, und zwar von Leuten, die vielleicht nie beabsichtigt hatten, dass sie gemacht werden. Aber so ist es nun einmal. Das ist, was SAL vereinbart hat und was Quinn nicht akzeptieren kann. Jedenfalls nicht am Anfang.
Die ganze Komödie drin Die Studie Episode 5 verfolgt die Eskalation dieses Konflikts in immer absurdere Sphären, die in einem Zusammenbruch des Sets gipfelt und Sal und Quinn möglicherweise ins Visier nimmt. Aber nicht alle Witze sind einfach nur lustig. Sie sind oft recht aufschlussreich, etwa als Sal Quinn davon zu überzeugen versucht, wie sehr er seinen Job braucht, indem er ihm erklärt, dass seine Töchter im Teenageralter nicht klug genug seien, um allein erfolgreich zu sein. Er möchte es sagen. Er steckt in der Midlife-Crisis, weil ihn alle, von seiner Familie bis zu seinen jüngeren Kollegen, für einen Versager halten und das Einzige, woran er sich festhalten kann, darin besteht, mit zynischem Studiengeld das Leben seiner Kinder finanzieren zu können.
Quinn wird in ihrem Kreuzzug gegen Sal zu einer kleinen Monstrosität, indem sie blind die Karrieren von Teilnehmern aufs Spiel setzt, nur um ihm seinen Parkplatz zu stehlen und seine Treffen katastrophal zu verzögern. Doch sie wird auch sanfter, als ihr klar wird, in welcher Lage sie sich wirklich befindet. Seine Selbstsucht weicht dem Mitgefühl. Sals Feindseligkeit weicht dem Verständnis. was nicht der Fall ist genau Ein für beide Seiten vorteilhafter Abschluss: Sal behält seinen Job, verliert jedoch den begehrten Parkplatz, aber es scheint auf jeden Fall, als sei auf beiden Seiten eine Einigung erzielt worden. Und Continental Studios bleibt noch ein wenig länger über Wasser.
