Twisted Metal Sesong 2 er større, bedre og enda rarere, og lener seg inn i franchisens vanvittige verden samtidig som den leverer overraskende engasjerende karakterdrama.
To år etter Sesong 1 viste seg å være overraskende godog 30 år etter debuten til den forlatte PlayStation-serien som den er basert på, Twisted Metal vender tilbake for en større, bedre og mer ellevill sesong 2 som endelig leverer på The Games’ kjernekonsept om en vanvittig kjøretøykampturnering. Men anarki til side, Peacock-originalen er full av overraskende sympatiske karakterer og dyktig utvikling, med showrunner Michael Jonathan Smith som bruker Nuttys setting som en unnskyldning for å levere ikke bare superoktan vold, men overraskende engasjerende drama.
Etter at den første sesongen føltes som en prolog som sluttet akkurat idet den kom til hovedbegivenheten, er det forfriskende at sesong 2 ser ut til å gå ut av sin vei for å ikke kaste bort tid. John Doe (Anthony Mackie, nylig sett på The Studio) starter sesongen der han slapp, som en «gjest» i det nye San Francisco til glede for Raven (nå Patty Guggenheim fra She-Hulk berømmelse, med en forklaring i universet på hvor Neve Campbell dro), som prøver å tvinge ham til å kjøre for henne i den kommende twist metal-turneringen som arrangeres av den gåtefulle showmannen Calypso (Anthony Carrigan, Barry). I løpet av én episode er han imidlertid fri igjen, men etter å ha gjenforent Quiet (Stephanie Beatriz, Creature Commandos) og møtt søsteren hennes, Dollface (Tiana Okoye), ender de raskt opp i turneringen likevel, denne gangen av sine egne grunner.
Med seg har de en håndfull karakterer fra den første sesongen, inkludert Sweet Tooth (spilt av Joe Seanoa, også kjent som Pro-Wrestlings Samoa Joe, og med stemme av Will Arnett) og Stu (Mike Mitchell), men også en rekke av de nye raringene, som er der denne sesongens sentrale konsept virkelig bærer frukter. Noen nykommere, som Mr. Grimm (Richard de Klerk), en potensielt overnaturlig sjeledrivende, ljå-svingende, dement sexpote (The Studio), som aldri vasker seg, er stort sett til stede for å legge til farge, hylle spillene og tjene spesifikke plottfunksjoner, men noen, som Mayhem (Saylor Bell Curda), endrer fundamentalt teksturen i hele serien. Jeg elsker kaoset. Hun er en enormt sympatisk, men overraskende tredimensjonal karakter, og Curda gjør en bemerkelsesverdig jobb med å portrettere henne slik at hun aldri er irriterende. Hun er et eksempel på hvor mye bedre
Twisted Metal er enn den noen gang vil få æren for; Den andre er Axel (Michael James Shaw, The Walking Dead ), en hybrid mellom menneske og bil som forveksler bensin med næring. Sistnevnte er et så fundamentalt latterlig konsept at selve tilstedeværelsen burde reise flere ubehagelige spørsmål enn den besvarer, men dette er en serie som får mye ut av den eksentriske energien i settingen.Det faktum at
Twisted Metal Som spillserie egner den seg ikke til en filmatisering – ironisk nok seriens største styrke. Ikonografien, kjøretøyene, karakterene og noe av historien er der, men den har blitt ekstrapolert på en måte som er i tråd med dens essensielle ånd, men også funksjonell som en TV-sesong på tolv episoder. Mye av moroa ligger i rommet mellom tullete videospillgreier og hva som kan skje hvis den tas seriøst. Balansen håndteres ganske elegant; den svinger aldri inn i PO-ansiktsmessig alvor, men den lever også opp til den tullete energien i spillene. Noen ganger skulle jeg ønske den forpliktet seg mer åpent til noen av ideene sine – om Mr. Grimm faktisk er overnaturlig, for eksempel, er bevisst tvetydig, men Calypso virker ganske utvetydig overnaturlig, så den motvirker formålet med provokasjonen, men den forplikter seg til så mange ting så sannferdig at jeg egentlig ikke kan klage. Den gjør også noen legitimt dristige historiefortellingsvalg, inkludert å drepe nøkkelkarakterer når du minst venter det og la overraskende dynamikk dukke opp i gruppen, hvorav noen bærer med seg ekte patos. Det er vanskelig å forestille seg, gitt hvor latterlige så mange av disse karakterene er, at du virkelig vil bry deg om flere av dem, inkludert mange av de mindre åpenbare. John og Quiet er fortsatt det sentrale ankerparet, men birollene føles ikke forsømte, og mange av episodene bruker store deler av spilletid – vanligvis rundt 30 minutter – på å utvikle dem. Den eneste ulempen med å introdusere så mange nye karakterer, men basere sesongen rundt et uunngåelig dødelig sentralt konsept, er at flere av dem ender opp med å bli kanonføde før de kan utforskes ordentlig. De korte episodene hjelper heller ikke med dette, spesielt når de noen ganger hiver på bakgrunnshistorier og forhold som kunne hatt godt av mer fokus, og det virker som om seriens løsning på dette ofte nekter å forplikte seg til noen bestemt narrativ beslutning. Ganske ofte er det en påfunn som hindrer visse ting i å feste seg, nesten som om serien håper at tilbakemeldinger fra publikum vil avgjøre om den forbedrer visse karakterer i en potensiell oppfølgersesong, noe som på dette tidspunktet føles uunngåelig.
Men til syvende og sist er Twisted Metal sesong 2 kjempemorsom, og det bør ikke undervurderes hvor verdifull den er i et dødelig seriøst prestisjefylt TV-landskap. Det faktum at den er basert på en videospillserie er bare prikken over i-en, et nytt eksempel i en voksende liste over lekne tilpasninger som fanger ånden til en franchise uten å sverte arven. Det er et dypt tullete show på mange måter, men spørsmålet jeg er tvunget til å stille er rett og slett: hva er greia med det?
