Zusammenfassung der 6. Folge von „Es: Willkommen in Derry“: Dein Vater sieht aus wie Pennywise

Ich wollte diese Zusammenfassung eigentlich damit beginnen, dass es in „Es: Willkommen in Derry“ nicht gut aussieht, aber jetzt, wo ich darüber nachdenke, ist das nur eine Frage der Perspektive. Pennywise, oder „Die Entität“, oder wie auch immer man das kosmische Böse nennen mag, das unter Derry, Maine, lauert, nährt sich von Angst – das sollte man nicht vergessen. In Folge 6, „Im Namen des Vaters“, haben die meisten Menschen Angst. Die Kinder wissen nun, dass ihre schlimmsten Befürchtungen real sind, und das zerreißt sie innerlich. Die Erwachsenen – zumindest einige von ihnen – fürchten nicht nur um ihr eigenes Leben, sondern auch um das ihrer Familien und sind gezwungen, aus Angst und Gewalt zu handeln, um sie zu „schützen“. Die Rassisten sind in großer Zahl aufgetaucht. Für Pennywise läuft alles perfekt. Wir sollen Pennywise natürlich nicht die Daumen drücken, aber in dieser Folge geht es genauso sehr um ihn und seine Hintergrundgeschichte wie um die titelgebenden Eltern, die in ihren völlig unterschiedlichen Lebensumständen versuchen, ihrer Verantwortung gerecht zu werden. Ein mörderischer, kinderfressender Tanzclown braucht meiner Meinung nach nicht unbedingt eine Hintergrundgeschichte, aber wenn er in Rom ist … Und außerdem: Wenn die Idee von „Daddy Pennywise“ über die üblichen DeviantArt-Foren hinaus Anklang findet, wo solche Ideen normalerweise kursieren, umso besser für die finanzielle Zukunft der Serie. „Welcome to Derry“ war auch schon nicht frei von Gimmicks, und die sechste Folge ist ein elegantes Beispiel für den Einsatz von Monochromie, mit …

Schindlers Liste In Rückblenden, die sich um Juniper Hill drehen, blitzen leuchtende Farben im Stil der 1930er-Jahre auf. Wir kommen später darauf zurück, denn einige der besten Pennywise-Szenen der Staffel spielen sich in einer nächtlichen Rückblende ab. Es ist jedoch erwähnenswert, dass hier „Im Namen des Vaters“ beginnt, auch wenn die Handlung nicht lange dort verweilt. Stattdessen setzen wir direkt nach dem psychedelischen Intro in den Tunneln unter dem Neibolt-Haus ein.

Dieses kleine Abenteuer bestätigte den Kindern und Leroy, dass die Kreatur, die sie jagten, real ist und sich in den tiefsten Ängsten ihrer Opfer manifestiert. Doch ihre Reaktionen sind unterschiedlich. Will beispielsweise ist mutig und unbeirrt und führt die Mission zu ihrem logischen Ende, während Leroy sich nur darauf konzentriert, seine Familie zu schützen. Das bedeutet, dass Will in der (relativen) Sicherheit der Basis bleiben muss. Die Situation eskaliert, und ein wütender Leroy ohrfeigt Will. Will geht sofort davon aus, dass er unter Pennywise‘ Kontrolle steht. Das ist eine clevere Art, die Paranoia, die von der Vorgehensweise der Entität ausgeht, mit den verwirrenden Gefühlen rund um die Vaterschaft zu verbinden.

Man muss aber auch die Paranoia der damaligen Zeit berücksichtigen. Obwohl man leicht vergisst, dass die Serie in den 60er-Jahren spielt, ist die allgegenwärtige Lynchjustiz-Mentalität bei der Suche nach Hank ein eindringlicher Hinweis darauf. Wer wäre besser geeignet, einen schwarzen Flüchtling aufzuspüren, als eine Bande rassistischer, betrunkener Weißer? Wäre man ein Angstdämon, würde man sich sicherlich an einem Ort einnisten, wo Lynchmobs bei der geringsten Provokation auftauchen könnten. Ein Kinderspiel.

Bill Skarsgård in „Es: Willkommen in Derry“ | Bild: WarnerMedia Hank versteckt sich im „Black Spot“, einem Musikclub, der von einigen schwarzen Soldaten der Militärbasis betrieben wird. Das ist ironisch, da die Basis eigentlich der einzige Ort sein sollte, der vor Pennywise sicher ist. Ähnlich wie in *Sinners* die Idee eines Musikclubs genutzt wurde – die Musikalität, das Gemeinschaftsgefühl, das ansteckende Gefühl von Freiheit, das in seinen Mauern herrscht, wenn auch nicht unbedingt außerhalb –, nutzt auch *Es: Willkommen in Derry* diesen Club. Episode 6 nutzt ihn, um einige wichtige Szenen einzuleiten. Hier wird Ronnie mit seinem Vater wiedervereint. Auch Will trifft ihn. Später betrinken sich Rich und Marge, die nun vollwertiges Mitglied des Losers‘ Club ist, nachdem sie unglücklicherweise ihr Auge verloren hat und die bleibenden Folgen der Verletzung nutzt, um die Patty Cakes zu quälen, ein wenig, spielen Schlagzeug und amüsieren sich die ganze Nacht, ohne die draußen versammelte Gruppe weißer Männer zu bemerken.

Inmitten all dessen enthüllt „Im Namen des Vaters“ einen Teil von Pennywises Hintergrundgeschichte, von der wir gar nicht wussten, dass wir sie wollten. Und sie wählt dafür einen ungewöhnlichen Weg: Ingrid, Lillys einzige Vertraute. Nachdem Lilly eine weitere schreckliche Vision hatte und Ingrid zu Hause besucht, stößt sie auf deren Familienfotoalben und sieht einen Mann, vermutlich ihren Vater, der ihr seltsam verdächtig vorkommt. Und er könnte es durchaus sein: Ingrid enthüllt, dass ihr Vater ein Zirkusclown namens Pennywise war. Oh je. Die monochromen Rückblenden enthüllen Ingrids Hintergrundgeschichte. Ich habe sie bewusst fälschlicherweise als Pennywises Geschichte dargestellt, da sie ein entsprechendes Element enthält, aber ich wollte nicht zu früh verraten, dass Pennywise, wie wir ihn kennen, offensichtlich nicht Pennywise ist. Ingrids Vater. Stattdessen nutzt Pennywise die Erinnerung an ihren verlorenen Vater, um Ingrid zu manipulieren und sie dazu zu bringen, seine Kinder ständig zu füttern, während sie auf Juniper Hill arbeitet. Pennywise gab sich als Vater aus (Bill Skarsgård gerät hier in Rage), um Ingrids verzweifelte Sehnsucht nach ihrem Vater auszunutzen. Zufälligerweise ist das genau die gleiche Art von verzweifelter Trauer, die der außerirdisch anbetende Kult der Infinites in der miserablen Apple TV+ Sci-Fi-Serie Invasion

empfand. Die Leute glauben alles.