MGM+ Robin Hood offre uno sguardo molto approfondito al personaggio e al contesto storico nella sua première in due parti, ma per me non offre abbastanza – almeno per ora! – per qualificarsi come serie TV imperdibile.
La domanda più importante che aleggia sulla prestigiosa rivisitazione della storia di Robin Hood da parte di MGM+
è se abbiamo davvero bisogno o meno di un’altra storia di Robin Hood. E non sono necessariamente sicuro che gli episodi 1 e 2, “I See It” e “A Frightful Devil”, rispondano in modo soddisfacente. In questa première di due ore, tutti i tasselli sono al loro posto per un’epopea travolgente del XII secolo: ci sono costumi autentici, storie d’amore travolgenti, la tirannia normanna e, a un certo punto, Robin Hood scocca una freccia da lontano e abbatte un cervo in CGI. Ma si avvicina così tanto al “canone” della leggenda originale e si appoggia così pesantemente sui temi del passaggio all’età adulta e dell’amore romantico che quasi perde di vista il divertimento di Robin Hood come idea. Ciò che è anche strano è quanto questo ricordi Billy the Kid, il furtivo successo in streaming di MGM+ che, forse non del tutto a caso, sta per concludersi. Era un altro film in costume sulle gesta dei fuorilegge che reinventava il suo protagonista come un eroe carismatico e affascinante (per quanto ne sappiamo, il Billy della vita reale non assomigliava affatto a Tom Blyth), e si impegnava a fondo per rafforzare quell’idea. Sparito (e intendo proprio spazzato via) il kitsch, l’idea da uomini in calzamaglia di derubare i ricchi per dare ai poveri. Al suo posto c’è il vero dramma, nel bene e nel male, che cerca di correggere gli errori di quelle sciocche interpretazioni con un approccio molto serio. I primi episodi sono, prevedibilmente, una storia di origini, anche se, a dire il vero, sembra che lo sarà l’intera stagione. Ma la première in due parti è in gran parte l’inizio del viaggio di un eroe con un Robin Hood dall’aspetto diverso, sia perché è interpretato da un relativamente nuovo arrivato Jack Patten (un bel ragazzo, che offre una performance convincente, con tanto materiale da protagonista) sia perché è presentato come un sassone illuso che fatica sotto il regime normanno, ben lontano dall’eroico fuorilegge che inevitabilmente diventerà. Questa è, a dire il vero, la storia di Robin Hood (almeno quella che ho visto) con il maggior contesto storico. Lo showrunner John Glenn ha fatto di questo una priorità, ribadendo che parte della leggenda di Robin Hood non è solo la sua bravura con arco e frecce, ma il fatto che simboleggia la lotta contro l’oppressione. Dopo la conquista normanna della Britannia, i sassoni furono soggiogati, privati delle loro terre e del loro patrimonio e ridotti in una povertà assoluta. Il dolce incontro di Rob con Lady Marian (Lauren McQueen) avviene perché il padre di lei, il conte di Huntingdon (Steven Waddington), occupa con la forza la casa di famiglia di Rob dopo la conquista. Non è certo la circostanza più romantica.
Per Marian, che vediamo negli episodi 1 e 2 di
Robin Hood
La vita di Rob ha una sorta di qualità esotica che lei trova avvincente rispetto alla sua educazione protetta ed estremamente dura, vissuta sotto il giogo del padre. Ciononostante, appartiene alla classe dirigente, quindi non comprende la gravità del pregiudizio anti-sassone, che attacca non solo la loro terra e i loro mezzi di sussistenza, ma anche la loro cultura, i loro costumi e la loro religione. Una delle sequenze chiave mostra Marian partecipare a un matrimonio pagano, che in seguito racconta a Priscilla (Lydia Peckham), la figlia sexy dello Sceriffo di Nottingham (Sean Bean, ovviamente), come se si trattasse di una sorta di rituale fantastico, e non solo di un gruppo di contadini che si ubriacano in un campo. Lo Sceriffo è una figura più interessante in questo. È ancora un cattivo, ovviamente, e l’esecuzione pubblica che ordina del padre di Rob per un crimine che non ha commesso è l’evento che precipita la sua svolta verso il banditismo, ma è più una figura riluttante, un padre amorevole intrappolato tra i suoi istinti e i suoi doveri. È un’interpretazione più sfumata di quanto il personaggio possa solitamente apprezzare, e dà a Bean molto più da fare. Ma non c’è un vero mistero su quale sia la nostra posizione.
In definitiva, è difficile discutere con Robin Hood. È sontuosamente dettagliato e il team di produzione ha compiuto un’impresa notevole nel rendere tutto convincente. Le interpretazioni sono finora solide (la performance molto fisica di Peep Patten durante l’esecuzione del padre, quando distoglie lo sguardo, è particolarmente impressionante), e la serietà con cui viene trattato il contesto storico la rende un’interpretazione più preziosa di quella che nel corso degli anni è stata ridotta a un banale cliché. Ma il poco che ho visto negli episodi 1 e 2 è sufficiente a convincermi che stiamo assistendo a qualcosa di più di un altro bel dramma d’epoca. Dal 2025, è stato ricco di produzioni di altissima qualità. Ciao, Capo Guerra. È difficile immaginare, almeno per ora, come questa si rivelerà la sensazione più gelida che la MGM+ spera. Ma non si sa mai.
